PSA lo largo de mi trayectoria creativa, mi estilo se ha caracterizado por una interacción fluida de colores que están en armonía, una estética minimalista y añadir texturas. Una fusión de elementos en equilibrio y refracciones realistas que consiguen como resultado una experiencia visual cautivadora. A través del minimalismo y de integrar todos los matices del color, mi trabajo analiza la interacción entre la luz, el espacio y el color.

PSHe trabajado en la industria creativa durante más de 15 años , empecé como diseñador gráfico y he evolucionado hacia la animación. También he trabajado como director de animación y desde hace un tiempo como director creativo. Hace siete años empecé como ilustrador, al principio como si fuera un hobby. A lo largo de todos estos años mi estilo ha ido evolucionando, he realizado varias exposiciones y he colaborado con marcas de renombre internacional, como Apple o Adobe.

PSHe pasado muchos años explorando el comportamiento de las piedras, en modo abstracto y artístico, representándolas a menudo como siluetas y a veces profundizando en sus cualidades luminosas. Me gusta experimentar con la composición, tanto si se trata de encontrar el equilibrio cuando las piedras se amontonan o creando una ilusión con elementos que flotan. Esta ilustración es un reflejo de mi trabajo más clásico. Un estudio de cómo la Konoha puede interactuar en este contexto mientras juego con el entorno natural, un ejercicio digital de estética analógica.

PSMi trabajo se centra en la luz, pero de manera indirecta. Juego con los reflejos creados por un entorno 3D. Mi obra se basa en materiales reflectantes y, manipulando la luz que los rodean, encuentro maneras de pintar los objetos desde dentro, explorando nuevas maneras de crear. La magia de los resultados yace en la manera en que las luces que mezclo interactúan entre ellas en estos reflejos.

PSSiempre me esfuerzo por visualizar la luz como un componente artístico, desligado del realismo. Para mi, es la manera en que ilustro la luz. Trabajo exclusivamente en formato digital, usando una resolución de imagen y un sistema potente de render específicos para darle al resultado estético un toque analógico.Este proceso, que inicialmente comenzó como una exploración lúdica, me ha ofrecido gran cantidad de resultados posibles. Desde entonces ha sido una parte esencial de mi aprendizaje en mi carrera como artista digital.

PSNormalmente trato con la luz de manera abstracta. En este caso, ha sido un reto significativo porque nunca había aplicado luz dentro de un entorno figurativo. Ha sido un proceso interesante, explorando como implementar mi trabajo en este contexto.

PSMe gusta la pantalla y cómo la luz se proyecta en ella desde abajo. Conceptualmente, este diseño está en sintonía con mi manera de trabajar, aunque sea una un diseño tangible. Lo que me fascina de la lámpara Konoha es su funcionalidad.

PSMe gusta el concepto que yace detrás del diseño de la Konoha, sencillo y sofisticado a la vez. Emite una iluminación de calidad y es muy funcional, es sutil y efectiva. Realmente me encanta.